Yo estuve en el Sonorama 2015 y no comí lechazo

Este verano volví a la movida festivalera para ir al Sonorama de Aranda de Duero. No soy yo muy habitual en estos eventos ya que exigen irse bastante lejos y gastarse un rejoner en alojamiento y comida. A mi lo de dormir en una tienda de campaña rodeado de gente que te la orina (a la tienda) no me va mucho, llamarme sibarita.
Si que es cierto que llevo un año y pico yendo a montones de conciertos y que tengo esto mas que abandonado, así que empezaré a realizar jugosas críticas de los mismos comenzando por este festival burgalés.
Bien, he de decir que la cosa empezó el jueves y no hasta el viernes no fuí, y encima tarde, así que ese día solo pude ver a unos pocos. Tampoco es que los del jueves me importaran mucho, pero ya que uno paga. Bien, pues el caso es que hacía un frio de cojons (vs el calor infernal de Madrid) pero entre el gentío uno se sentía calentito.

Calexico On fire

El lugar del festival no esta mal, en un polígono alejado de la ciudad pero no muy lejos y con sitios de aparcamiento abundantes. El recinto tenía 3 escenarios, zona de comida y zona de meada salvaje. La verdad es que, aunque había mucha gente, tampoco se estaba ahí agobiado. El personal suele pararse ante una barrera humana y no suele ver que, a los lados del escenario suele haber sitio. Así hicimos nosotros y pudimos ver a los modernos cantantes delante del todo.
Llegamos justo cuando empezaron Calexico que a mi me gustan un montón y que hicieron un set centrado fundamentalmente en su nuevo disco y con regalos bailables para el personal porque sino el asunto hubiera podido ser mortal (kombat). El problema que había con los horarios es que, entre artista y artista había una pausa de 45 minutos, lo cual es demasiado y te deja frio a la de nada. Puedes irte a los otros escenarios a ver, pero la oferta no era muy atractiva. Antes de Supersubmarina tocaba en el escenario contiguo (en el pequeño solo había grupos fuera de mis gustos) Clap your hands and Say Yeah (extremadamente malos, pero malos malos) y La Maravillosa Orquesta del Alcohol que, por mucho que les guste a Radio 3, a mi me parece un típico grupo español que bebe (jijiji) de los de siempre: Extremoduro y Platero y tu. Vamos, un deja vu.

Arte en el Stand de Lenovo

Los cabezas de catel del viernes (Supersubmarina) son el típico grupo que llamo yo "heroesdelsilenciologos" porque hacen lo mismo que los Heroes pero igual. Es posible que sea destruido por este comentario, lo cual asumo porque entre dos tierras estaaaaas....
Como era ya tarde que te cagas nos fuimos y no vimos a 2 many Djs, pero son DJs y, aunque muy molones (los vi en el Sonar hace años), no tocan.
El Sábado, supuesto día culmen, me cobraron casi 3 euros por un café. Estuvimos por Aranda dando vueltas y había animación en la calle en la que no se podía estar porque al Sol, te ardian los párpados, eso si, a la sombra no se estaba mal y el ambiente era molón, con artistas del festival retozando por ahí (vimos a los Sidonie que iban de modernos y a Carlos Jean que iba de desnutrido).

Xoel a las teclas y a todo

Al festival llegamos justo cuando Zahara estaba acabando (lástima) y daba vueltas entre el público cantando su última canción. Mientras esperábamos los 45 interminables minutos entre artistas fuimos a ver a Mercromina que estan ya talluditos y un pelin oxidados. La verdad es que lo hicieron mejor el año pasado en el Día de la Música en el Matadero. Vuelta al principal con Xoel López, el solito con una pandereta de pié y una caja de ritmos para el pié sobrante y no le hizo falta mas. La verdad es que es un músico cojonudo, conciertazo, el mejor del festival para mi.
Después de él y los 45 minutos esos, vino Anna Calvi que será todo lo imitadora que quiera de P J Harvey pero, para mi, es una mierda pinchada en un palo. Que castaña de concierto por favor.

Animación en las calles

Para finalizar antes de irnos a dormir que llevávamos tol día por ahí, vimos a Vetusta Morla en un concierto larguísimo. Estos chavales se nota que ya llevan bastantes años en el tema y su cantante empieza a adquirir las poses y convulsiones de un front man de supergrupo. Es bien (por el momento). A Sidonie ya los veré otro día que hay mas días que judías.
Como nota final decirles a (algunos) de Aranda que si el pueblo se llena de gente y en el festival hay mas gente aún pues mejor para ellos, es mas dinero para todos. Pero si quieren que a su festival no vaya nadie mas que los de allí, pues que prohiban ir y, puedan contratar solo a tronistas o gente de Operación Triunfo como cabezas de cartél.
Besos

Crónica Concierto: Así sí Buttshakers; Así no Freedonia

Yo soy muy de música live y suelo escoger bien los conciertos a los que voy. El panorama de la música soul o acid jazz (género del que todo el mundo parece renegar ahora a pesar de que suena a acid jazz) en España parece estar onfire y, semana si semana no, hay conciertos de grupos de este tipo.

Hace dos semanas disfrutaba muchísimo en el concierto de los recién llegados The Buttshakers previa actuación la semana de antes mas aún de Sharon Jones (ver crónica en el excelso otro blog que gestiono). Estos franceses con solo un disco lo petaron en la sala Copérnico, sonido cuidado, buena técnica y cantante con una voz estupenda, joven y que transmitía al público constantemente y, lo mas importante: ARRIESGANDO CUANDO CANTABA. Además bajó a la zona del bulgo para realizar unos bailes funkis. Además, al acabar el concierto (al igual que Sharon) se fueron a firmar discos en la tienda situada al fondo de la sala. 

Hasta aquí todo bien, pero luego llegó el Black Friday y pusieron las entradas de Freedonia a 10,4€ y voy y me la compro. A los Freedonia los había escuchado cuando tenían a la cantante anterior

(Aurora) e, incluso, vi en el Black is Black Festival de este año al nuevo grupo de esta misma (Aurora & The Betrayers) e incluso me hice una foto con una de sus coristas (así en plan extremo).

Freedonia como grupo es la leche, la sección de viento es una de las mejores que he visto nunca (y he visto mucho) sin nada que envidiar a ninguna gran banda. Cuando tocan sin cantante te lo pasas pipa, pero salió la cantante y se fue todo al guano. Presentación del nuevo disco y fail extremo.

La chica canta, si, pero en ningún momento del concierto (solo en la última canción y 3 segundos) arriesgó la voz. No se si es que estaba mal de la garganta o que leche pero vamos, que nada de nada. Una actuación pésima y el público venga piropear a grito pelao y ella se callaba esperando a que se callara todo el mundo (¿?). Y, el colmo, despertó los gritos y miles de aplausos cuando se puso a bailar meneando el culo cual bailonga de esas modernas americanas que gustan de cantar mal y mover el culo para (sorprendentemente) vender millones de discos.

Mal, muy mal. Si lo se no voy y me ahorro 10 eurazos. Estos no me vuelven a ver en otra.

Viva el Funk!

¿Pero que te has hecho Andy Bell?

Los Erasure de chavales

Sin que esto se confunda con orientaciones bandidísticas a mi los Erasure me parecen un grupo bien. Canciones de pop electrónico elaboradas y, en algunos casos, pedazo de composiciones que se alejan de la caca de su época. Vincen Clarke es un puto amo de la electrónica y eso se nota desde el primer disco del grupo. El tema es que tener un grupo electrónico y que pasen los años es un problema ya que este tipo de música siempre se la ha considerado como "hedonista" y eso hace que algunos crean que se puede estar de teenager toda la vida. Eso no quiere decir que no tengas un espíritu juvenil y esas cosas, por ejemplo los Pet Shop Boys. Estos tampoco han sido nunca de muchos bailes pero siempre han conservado un puntito molón que sigue atrayendo. Continúan poniéndose cosas raras pero como siempre lo han hecho no es raruno.

¿Carmen de Mairena o Andy Bell?

El problema es cuando llegas a una edad que se te nota la edad y haces cosas para que esa edad no se te note. Este pensamiento me ha surgido cuando, viendo un concierto de Erasure de hace poco en el House of Blues me he quedado loker al ver la carita del Andy. Se ha puesto botox hasta en el ojete. Y, como la voz ya no le llega tanto como antes, la cosa queda superdantesca. Todo ello unido a que esta cicladísimo y tiene un cuerpo mazadísimo (con camisetas 3 tallas menos) y cabeza chiquitica. Nada que ver con su compañero Vincen que sigue con esa pinta de politoxicómano de siempre.
Si eres cantante de grupo Pop debes asumir la edad y si eres un humano normal también. Espero que no me de por echarme de esas cosas y ponerme camisetas pezoneras. Si me veis así matarme.

El Porqué te deberían gustar los Eels

He decidido reconvertir esto a un blog más de música que de otra cosa porque es lo que me gusta realmente. Y que mejor que decirte que debes escuchar a Eels. En realidad no es un grupo al uso ya que prácticamente todas las canciones son de Mr. E (Mark Everet) y el resto de la banda toca y, en algunos casos produce o compone junto con él.

Mr. E y su perrete

Creo que debe ser uno de los pocos grupos de los que tengo todos sus discos (en formato original, señora) y, la verdad, es que mucho no se parecen a lo que suelo escuchar. No son rock pero tampoco son pop y menos aún electrónica. Sería una mezcla entre canción de autor y soft-rock o algo así.

Hay dos cosas que me encantan del grupo, la primera son las letras de las canciones. Son letras que hablan de la vida, en ocasiones se pone el asunto melodramático como en Dirty Girl que me gusta más en su versión original y que habla de un amor que se tuvo y no se volverá a recuperar (la frase "las cosas buenas nunca duran" casi al terminar la canción le deja a uno plof) o todo lo contrario en otras canciones como Begginer's luck ("el camino que tenemos por delante es largo y amplio, tenemos la suerte de los principiantes, tenemos todo a nuestro lado") o I Like the way this is going ("sople por donde sople el viento, me gusta como esta yendo esto") en las que habla de lo que puede pasar sí las cosas van bien. Todo ello con la cejilla en el traste 11 para que sí tocas tu la canción te peles los dedos.

La segunda cosa que más me gusta es verles en directo. Eels no es una banda de estadios o pabellones grandes, es de salas pequeñas porque la interacción con el público es total. Este año en su concierto de verano en Madrid, Mr E advertía de lo aburrido de las canciones que iba a cantar y preparaba al público diciendo que no se levantaran para bailar porque no lo iban a hacer (todo con mucha guasa), además en un momento del concierto llegó el Hug Time, el momento del abrazo en el que el grupo se abrazaba entré ellos y abrazaba al público. También recuerdo uno hace 3 años en el que, durante una versión de Summer in the city, se puso a tirar al público helados (envueltos eso sí).

Como sacan aproximadamente un disco al año y salen de gira inmediatamente, no es raro tenerlos en España cada 1/2 años. La próxima vez que vengan debes ir obligatoriamente.  Encima sus discos están muy baratos y en el spotify los tienes todos. Aquí va una lista recomendada:

- Dirty Girl

- I Like the way this is going

- 3 speed

- Hey man

- Railroad man

- Mr. E's beautiful blues

- Last stop this town

- Novocaine for the soul

- Climbing to the moon
Dejo dos vídeos ilustrativos:

Besos

2013 Conciertos del Año - Hipsterismo On Fire

Repaso aquí en este mi blog los conciertos a los que he ido este año que, la verdad, han sido muchos lo cual mola pero deja tu bolsillo resentido y tus oídos en modo pitido durante bastante tiempo.

28 de abril - EELS (La Riviera): Creo que los Eels son uno de los mejores grupos del momento y en directo mas aún. Esta vez creo que Mr. E estaba algo cansado (era el cierre de gira europea) y podría haber estado mas entusiasmado pero fue un concierto muy chulo con un bis a 10 minutos del supuesto fin del concierto que moló un montón. Muy divertido el momento que se puso a hablar de su libro (Cosas que los nietos deberían saber) y el guitarrista dijo en español "si yo lo he leído tu también puedes". A ver si la próxima vez tocan Dirty Girl. Luego me enteré que estaba nuestra Princesa de Asturias (Dña. Leticia) porque le gusta mucho el grupo con lo cual pasa a ser para mi la futura reina de España por derecho propio. En la Riviera siempre me pongo a la izquierda del escenario ¿porqué hago eso?

9 de mayo - Lana del Rey (La Riviera): Esta vez no me puse a la izquierda, me puse hacia atrás a la derecha. Razón: el volumen de teenagers que había era mortal ¿pero desde cuando ponen a esta en ninguna emisora de teenagers? Ya comenzamos mal cuando el puerta de la Riviera (un negraco grande como un ropero abierto) me dijo que le enseñara el DNI, ante mi estupor por semejante petición se excuso en no se que coño del Madrid Arena. Yo le pregunté que: A- Si me veía cara de pastillero B- Si me veía cara de tener menos de 18. Me dejo pasar y le agradecí igualmente que me hubiera echado tan pocos años. En cuanto al concierto en si hay que reconocer que esta chica tiene una voz impresionante tanto en el disco como en directo pero no tiene ni puta idea de hacer un show porque solo se dedicaba a cantar una canción y acto seguido bajar del escenario a la zona del público a firmar autógrafos, con lo cual 10 min entre canción y canción con el consiguiente enfado de los No Teenagers situados en las zonas de atrás de la sala y que acabamos hasta el gorro de la tipa esta. 50€ de concierto es demasiado para tanta tontería. No vuelvo.

27 de Junio - Europe - Whiteshake - Def Leppard (Palacio Vistalegre): Por 10 euros mas de lo que costó el concierto de la Lana esa pude disfrutar de 3 de los grupos que me han acompañado siempre en mi vida. Además, si a eso le añades que iba bien acompañado resulta mucho mejor. Es cierto que a todos se les nota la edad (a los Europe menos que son mas jóvenes) y que ya no tienen la fuerza en la voz de antes pero lo dan todo. En realidad a los que tenía mas ilusión por ver era a los Whiteshake y no me defraudaron a pesar de que David Coverdale ya no puede gritar como antes. Cuando cantaron Here I go Again casi me da un jari y luego van y enlazan con Still of the night. La repanocha vamos. Los Europe y los Def también estuvieron tope de jevis. Lo bueno era que dejaban como media hora entre grupo y grupo, con lo cual uno podía ambientarse, y que el ambiente en el palacio era estupendo ya que casi todos los que asistieron eran talluditos y tenían muchas ganas de pasárselo bien con lo cual había una comunión público-grupos y público-público que no había visto yo en mi vida. ¡Viva el rock!

8 de noviembre - Pixies (La Riviera): Esta vez volví a ponerme a la izquierda, como siempre. Estos grupos de toda la vida lo bueno que tienen es que su repertorio es tan grande que con poco que toquen alguna de sus mejores canciones te vas contento. Y así fue. Es cierto que el Black no dijo ni un hola, hellow o muchas gracias en todo el concierto pero creo que cantaron casi 30 canciones sin parar mas que para los bises. Esto de cantar todo seguido me gusta porque así no se moñea ni nada. Lo malo eran los 4 pastilleros de mierda que tenía detrás y que no hacían mas que dar por el culo. Hijo mío si ya tienes mas de 40 deja de tomas pastillas que te puedes quedar mas anormal de lo que eres... Bueno quitando a estos anormales los Pixies cantaron las que me molan: Debaser, Wave of mutilation, Monkey gone to heaven, Isla de encanta... Concierto correcto sin mas, sonido poco cuidado eso si. Pero bueno, eran los Pixies.

11 de noviembre - Duncan Dhu (Circo Price): Si, he ido a ver a los tíos estos ¿qué pasa? Pues aunque no lo creas fue un buen concierto. Gente que lleva toda la vida en esto y que sabe como hacer un buen show. Cantaron muchas del disco nuevo que no conocía ni perri pero luego cantaron las de toda la vida con lo que todos contentos. Me estoy dando cuenta que llevo un año de conciertos talluditos muy serio.
De todas maneras la cosa mas jander fue cuando Diego Vasallo se puso a cantar y todo quisque se dio cuenta que este hombre está fatal. No tenía apenas voz el pobre...con lo que me gusta a mi Rosa Gris... En fin... También me puso nervioso que Mikel cambiara de guitarra en cada canción si solo tocaba la acústica...que sistema de afinación mas complejo. Quizás quería mostrar al respetable que tiene instrumentos como para una boda. Gracias a Carmen por invitarme y a Juan por ir yo en su lugar jiji

21 de Noviembre Jay Jay Johanson (Teatro Lara): El concierto mas barato del año (12 eurillos), te invitaban a una cerveza a la entrada y estabas ricamente sentado. Mu rico todo. Jay Jay no se hizo el sueco y estuvo muy amable agradeciendo todo el rato (¡lo que hay que hacer si señor!) y con una voz que no envejece con los años. Creo que ha sido uno de los mejores conciertos del año (junto con el de Eels). Solo estuvo acompañado de un pollo que tocaba los teclados y cantó todas las que me molan y fui con buena compañía. Luego me puse a pensar y su primer disco tiene casi 20 años, madre mía...Y lo bien que canta y lo delgaico que está. Ser un crooner electrónico mola mucho, yo de mayor quiero ser cronner de esos.

3 de  Diciembre - Morcheeba (Sala But): Era la primera vez que iba a la sala esta (la que está debajo de Pachá) y la verdad es que es un sitio bien chulo y espacioso. En cuanto al concierto estuvo muy animado a pesar de que el hermano guitarrista iba puesto a tope y que el hermano Dj no estaba porque le había sentado mal seguramente una mariscada (como le pasó a Whitney Houston cuando vino a Madrid la primera vez). Esta gente de fuera no están acostumbrados a ponerse ciegos y claro. La cantante ponía su empeño en que el público se animara pero no es que la música de este grupo sea muy marchosa digamos así que bueno, hasta que no tocaron una que no era suya (Fame de Bowie) el personal no se animó, luego decayó hasta que cantaron la penúltima (Rome Wasn't Built in a Day). La cantante, además, debía tener algún problema porque, de vez en cuando salía del escenario a buscar vete tu a saber que cosa y volvía al rato. No se puede tener actitud de tío de rock'n'roll cuando tocas Trip Hop, así es la vida.

Y así acaba el año y ¡para el siguiente ya tengo varios! Depeche Mode, Monster Magnet, Los amigos invisibles, Scorpions... Como veréis nada que ver unos con otros. Ser ecleptico y molón es lo que tiene jijiji

Solo los hombres saben hacer canciones de desamor 4ª Parte. Los Secretos: Ser un looser como actitud

Nuevo capítulo de mi teoría conspirativa consistente en afirmar que solo los hombres saben componer temas que reflejan la pérdida del ser amado.
Esta vez el episodio está dedicado a uno de los grupos españoles que mas canciones de pena tienen en su haber. La verdad es que el grupo en si no las tiene sino que es Enrique Urquijo al que le pasaba de todo y lo ponía en plan canción.
La penica que daba este hombre (bajito, no muy agraciado y con pelo estropajoso) seguramente provocó esas historias trapisóndicas que se oyen en sus canciones. En mi opinión Enrique Urquijo es uno de los mejores compositores españoles del siglo XX, ya que no solo cuidaba la letra sino también los arreglos musicales.
Lo malo es que cuando escuchas un disco entero de Los Secretos o del grupo de Enrique (Los Problemas) te dan ganas de tirarte por una ventana de los disgustos que cuentan, por lo que casi es mejor escuchar solo la música.

He aquí un top 3 de canciones de desgracias de Los Secretos y Enrique Urquijo:

1- Hoy la vi: canción editada postumamente: Desgracia total al volver a ver a la persona amada.

2- Quiero beber hasta perder el control: al ser rechazado nuestros chicos deciden darse al tinto. Muy mal asunto

3- Ojos de gata: prefiero esta versión 1000000 veces mas a la de Sabina. Esta tiene sentimiento, la otra parece un folletín (como lo son en general las canciones de Sabina).

Esta claro que la evolución juega malas pasadas: ¿no eres muy agraciado? pues vas a tener una historia personal chunga pero vas a escribir unas canciones de desamor que te cagas. ¿Podrías creer que Carlos Baute es capaz de hacer este tipo de canciones?

Solo los hombres saben hacer canciones de desamor 3ª Parte

No hay canciones ni nada para demostrar mi explosiva teoría. En este post incluye tres muestras de liberación o arrebato contenido que luego explota en mala leche.

Comenzamos con el mejor cantante solista que ha parido Francia y que no es otro que Serge Gainsbourg. Su canción Je suis venu te dire que Je m'en vais (he venido a decirte que me voy) muestra a un tio con un par que le dice a su churri frases como "si, te amaba, pero vine a decirte que me voy y tus lágrimas no podrán cambiar nada" o "te acuerdas de los días felices y lloras, sollozas y gimes ahora que ha llegado la hora." Le da un repaso durante toda la canción y, para hacerlo mas dramático, de fondo se oye a una chica (supongo que será Birkin) llorando a moco tendido.

La monda oigan.

Si pasamos al plano más sentimental no hay nada como un español cabreado para captar el sentimiento de ruptura. La poesía se hace canción y los sentimientos brotan a flor de piel. Grandes literatos en nuestra piel de toro han sabido captar esa esencia pero no fue hasta que Loquillo y Trogloditas publicaran La Mataré que ese sentimiento no se hizo canción.

La verdad es que uno escucha la canción ahora y se le queda picueto de como eso sonaba en los 40 principales sin que ninguna asociación de  esas que ahora pululan dijera ni pio. Era cantada a voz desnuda por mujeres y hombres sin ningún pudor. Por eso los 80 molaban tanto.

Yo animo a la muchachada que no la haya oído a que lo haga. No os dejará indiferente...o si. El final: "Por favor, yo solo quiero matarla. A punta de navaja, besándola una vez mas." Canción perfecta para aprender a no hacer leismos y para acojonar a los vecinos.

Y vamos a acabar este despropósito con una canción de ánimo frente a los imprevistos. Los Whitesnake publicaron Were I go again en 1982 y luego la versionaron varias veces (a mí me gusta más la original -que no es la del video de debajo-). David Coverdale se pone serio y dice que ya es hora de dejarse de promesas de ayer, de pensar en lo pasado y perder el tiempo ¡con dos cojones Dave!
Blogger no me deja colgar el vídeo de la versión del 87 (que mola mazo ya que sale una modelo haciendo piruetas absurdas) así que os cuelgo la canción y, si queréis ver el vídeo ir a este enlace: Here I go Again 87

Espero vuestros jocosos e insultantes comentarios.

Solo los hombres saben hacer canciones de desamor 2ª Parte

Vuelvo con este tema tan interesante a la par que marchoso. Uno de los géneros que mas se presta a la cosa del odio puto surgido del rechazo que se ha sufrido tras relación (mas o menos) amorosa es el Jevi Metal.
Este género se presta con pintiparada indiferencia tanto a la balada ñona y ultrapastelera como a la canción previa a cometer un asesinato.
Que mejor que empezar por los KISS, la banda-negocio nº1 del Rock y su canción "Do you love me?" en la que se formula una pregunta constante que dejan en evidencia la mentalidad Sexo en Nueva York que tienen algunas chatis (afortunadamente no todas): ¿realmente me quieres? Los pintarrajeados describen una serie de cosas molonas que cualquier mujer que esté con ellos tiene (vuelos privados, pasta gansa, pases de backstage...) pero como lo material no lo es todo en la vida, los KISS entran de lleno en el asunto del querer ¡con dos guitarras!:

En el orden de la desesperación nos encontramos por ejemplo a los Led Zeppelin con su clásico Dyer Maker. Ya el título (Tio calamitoso) adelanta una letra en la que el cantante se lamenta de haber recibido una carta de su amor que le dice que se vaya al pairo. El ritmo de la canción hace mas lamentable el asunto con lo que el resultado final es absolutamente molón.

Pero dentro del mundo del Rock lo mejor y mas molón son los Dictators, que son duros y guais y anti-cachitas. Demostrando su filosofía tenemos su canción "Pussy and Money" en la que ya con la frase "siempre has sido un mamón, otro tonto en el amor" podemos ver de que va la cosa. El estrivillo también es de traca: De lo que va es de pussy (no lo traduzco por respeto) y dinero, he intentado ser educado, he intentado ser divertido. Todo el mundo miente cuando se habla de pussy y dinero, siempre ha sido así".
¡Toma ya!

Dentro de poco mas canciones para apoyar mi teoría.

Solo los hombres saben hacer canciones de desamor 1ª Parte

Para recuperar la intensidad creativa de este blog que tengo mas abandonado que el latín en la ESO me propongo hacer una serie de entradas con la siguiente premisa: Solo el género masculino sabe hacer canciones de desamor. Esta claro que este sentimiento se expresa de diferente manera en cada uno pero esta visto que, a lo largo de la historia de la música popular en la época moderna pocas canciones expresando sentimientos de penica se han realizado. Espero que este tema cause insultantes comentarios y que, al final, seamos todos amigos.
Para empezar que mejor que el clasicazo de Screamin' Jay Hawkins "I put a spell on you" que describe claramente el cabreo que coge uno en estas circunstancias. Ya solo el título dice mucho, mas aún frases como "deja de hacer las cosas que estas haciendo" o "no me voy a creer nada de tus engaños" dejan a su interlocutor a la altura del betún. Si es cierto que la voz de loco que pone el cantante da algo de miedo y uno piensa mas bien que lo mejor es que ella le abandone y llame a la policia para evitar males mayores.
Por ello, en lugar de la original, pongo esta versión que sale en el último disco de Jeff Beck y que canta Joss Stone. Si, la que canta es una mujer...

En el punto contrario podríamos encontrar a algunos loosers que se arrastran a mas no poder para recuperar a su churri en una clara muestra de autoestima por lo suelos después de haberla puesto los vitorinos. Ejemplo: Jacques Brel con "Ne me quitte pas" que, si bien es una obra maestra de la canción melódica, no deja de ser de ser lastimera y que da ganas de collejear al cantante para que salga por ahí y se tome unos pelotis con los colegas en lugas de estar en un cuarto con las paredes negras llorando (no se puede decir "trátame como a un perro"...). Dejo la canción con subtítulos en español para que os indignéis mas.

Esto es todo por hoy, seguiremos informando.

Rockabilly en Madrid

¡Que estupenda selección de grupos estoy viendo este año! Por lo menos con algo acierto...
Eso, que el domingo, en horario de discoteca de juventud llenó la sala Joy Eslava (viejunismo) la cantante hija de las bretañas Imelda May, mujer guapetona que con su tremenda voz ha decidido que ya esta bien de tanta mierda de cantantes femeninas que ni chicha ni limoná con vestimenta espantosa y que lo que se debe hacer es retomar el rock'n'roll que es una cosa que nunca falla. A pesar de no haber nacido en la ribera del Mississippi la chati canta rock con un estilo que nada tendía que envidiar a sus congéneres masculinos del género.
La sala Joy tenía todas las entradas vendidas (aunque el sitio, la verdad es que no es muy grande que digamos) y nos posicionamos (gracias por la compañía) en un sitio debuti para ver y oír. El local estaba lleno de todo tipo de gente rarita como rockers de cuando en Madrid había muchos y chatis que se creen que por ponerse una cinta con lunares en la cabeza y un tatuaje de un corazón el el hombro ya son mazo de rockabillis..
Los teloneros fueron un grupo de mierda español que cantaba en inglés...aunque no estoy muy seguro porque no se les oía nada bien y estaba mas ocupado en contar cuantas veces se tocaba el cantante el pelo. Contaron en dos canciones con la colaboración de Victor Coyote, lo cual no es garantía de nada.
Y pasados unos minutos de las 9 P.M. salió Imelda con su banda (contrabajo, guitarra -su marido-, batería y uno para todo -coros, percusión, acústica). Fue un concierto estupendo, sin interrupciones, la cantante nos metió en su bolsillo nada mas empezar repasando sus dos últimos discos. Rockabilly puro y duro, tremendos profesionales y un sonido alucinante. Ha sido, sin duda, uno de los mejores conciertos a los que he ido. Para destacar: el estupendo trabajo de la banda en Johnny Got A Boom Boom y tremenda interpretación de Fallin' in love again (que me recordó épocas que ya están perdidas).
En definitiva, si vuelve a venir, allí estaré yo...o no.
Dejo fotarras y video del evento (publicado en yu tube por mi mismo, se puede ver en HD si vais a a dicha página).
Estos son los teloneros:


Imelda Live:

Eels, Otro concierto for the Night

No tenía yo ni idea que este grupo le gustara a mas de 10 personas en todo Madrid, la cosa es rara porque la Riviera estaba hasta el bullate el mes pasado cuando la prolongación musical de Mr. E actuó. Teniendo en cuenta que a este grupo no lo han puesto nunca en la radio, a excepción de Last Stop: This Town del segundo disco del grupo (allá por 1998).

Los Eels son un grupo que merece la pena escuchar: música agradable, orquestación realizada con buen gusto, letras que hablan de estados de ánimo (la mayoría de las veces mohínos pero con esporádicas piezas muy positivas) ¿es necesario mas chunda chunda en nuestras vidas?, no.

Posiblemente la asistencia masiva al concierto estuviera provocada por la publicación del libro del cantante (Mark Oliver Everett aka Mr E) "Cosas que los nietos deberían saber" especie de autobiografía que narra lo desgraciada que es en ocasiones la vida pero como en esa existencia mierder hay momentos por los que merece la pena seguir en este valle de lágrimas...madre mía....que cosas.
El concierto en si fué bastante curioso, para empezar sale un tio (español) con un títere y se pone a lo hablar con el ínclito muñeco y a contar chistes muy muy malos, acto seguido cambia el muñeco (era como un niño) por un mulñeco de un gitano y sigue contando chistes igual de malos, ¡espectacular!. Después sale una chica (anglo-española) que se pone a cantar canciones con su guitarra acústica a cual mas soporífera, la chica era guapa pero las canciones no...
Y para finalizar sale Mr. E solo con un espantoso mono blanco (de ropa no un animal)a tocar Grace Kelly blues y comienza un concierto sin pausas y muy muy divertido, con dos versiones veraniegas (Summer in the City y Summertime) acompañadas de entrega de helados por parte del cantante al respetable. Todos los músicos con sus barbas y gafas de sol Estupendas revisiones de clásicos de la banda como My Beloved monsted and me o Mr. E’s beautiful blues con base musical de los beatles (¡espectacular!), lo mismo con I Like Birds (una de mis canciones favoritas) con la base de My Generation. No tocaron Dirty Girl (mi canción preferida -según un friki que tenía delante no canta canciones de ese disco ¿?-) pero si Souljacker a grito pelao, igual que Fresh blood. Muy divertida la presentación del grupo casi al final del concierto y bises algo raros, pero en definitiva un concierto para no olvidar (aunque ir solo a un concierto es algo bastante aburrido).

Os dejo unos cuantos videos del grupo para que concozcais un poco el percal.




Bye

Los KISS la parten en Madrid y los Pereza siguen siendo caquita

Cuanto tiempo llevaba yo esperando ver a los chavales del pelazo y la cara maqueada....años y años. La última vez que vinieron a Madrid yo no tenía un peseto así que he tenido que esperar a ser un cotizante (y pagador de muchos impuestos) para poder ir a uno de los mejores espectáculos del mundo. Y digo espectáculo porque los conciertos de los KISS son mucho mas que música, es teatro, discursos de fraternidad para con el público, llamaradas, fuegos artificiales, plataformas que suben y bajan, bajista (de 60 añazos) que sube a lo alto del escenario (pero alto alto) y se pone ahí a cantar con la boca llena de sangre (de pega, claro), cantante (Ace como molas cantando Guantanamera) que se coloca en medio del Palacio de los Deportes a cantar I was made for lovin' you (que recuerdos me da esta canción, una lástima...). ¿Y que pasa si el sonido de los petardazos de los fuegos de artificio tapan el sonido de la banda? Pues nada, ¡Esto es espectáculo!, ¡Confetti final!, ¡Apoteosis jevi con God gave rock'n'roll to you!.
LA REPANOCHA
En definitiva, unos 53 eurazos aprovechados bastante bien, concierto divertidísimo (lo mejor, eso si, casi al final) de mas de 2 horas de duración. You want the best you got the best!
Tacho "Acudir a un concierto de los Kiss" de la lista de cosas que hay que hacer antes de morir.
Dejo un video de mierda echo con el iPhone de cuando Ace se puso a cantar en medio del personal (tiene el sonido mas mierder que os podáis echar a la cara) y foticas del evento to chungas



Saludos Metaleros

Levante SOS Festival: Gafapastismo Murciano

Mira que a mi no me gusta esto de los festivales multitudinarios por la cantidad de gente que se junta (de ahí lo de multitudinario) pero el cartel del Levante SOS Festival que se ha celebrado este fin de semana era lo suficientemente atrayente como para desplazarse a la Huerta de España a mover el esqueleto. Eso si, lo de acampar no de coña, a hotelito playero en la Manga y tomar los primeros baños del año.
El viernes comenzaba la cosa y desgraciadamente el tren llegó cuando le dió la gana y no pude ver a Nacho Canut y a Alaska en su alter-egos de pinchadiscos (programados a la hora de la siesta casi), llegamos cuando estaban tocando The Horrors pero teniamos hambre así que la naturaleza pudo frente a verlos (los discos que tienen no están mal, pero ya cuando saquen mas serán mas interesantes...). Cuando volvimos de la pitanza estaban Los Planetas grupo que no me gusta nada de nada, fundamentalmente porque al cantante no se le entiende una mierda cuando canta (ni en directo ni en los discos), así que nos fuimos a la zona chunda-chunda porque no pudimos entrar ni de coña al Burlesque que había en una mini-carpa (muy pequeña para el aforo del festival). Y sentados en sillas del Ikea estuvimos hasta que empezaron Franz Ferninand, que ofrecieron casi dos horas de concierto muy divertido, aunque el sonido era algo caquita, con un repertorio basado en su último disco (como mola Can't stop feeling) y en sus greites jits. Muy profesionales y muy entregados a la público delgaducho de aspecto blandito que poblaba el festival.

Y después los Hot Chip (que era el grupo por el que fundamentalmente iba yo al festival este) que empezaron algo flojos (solo la 1ª canción) y luego lo dieron todo (aunque solo 1 hora) con balies que hacen que uno piense que, sobretodo el cantante, no deben salir mucho por ahí de farra. Tremendos y muy buen sonido (la marimba en directo era de traca), incluso repitieron su versión de La Loba de Shakira.
El día siguiente fue mucho mas flojo, vimos a los We are Standard (que dijeron que eran de Bilbao pero de los buenos ¿?) que no estuvieron mal y escuchamos a los Nada Surf mientras montábamos en los coches de choque que la organización había puesto gratis. Los Mistery Jets se parecían sospechosamente a los Pixies y llegaron los Madness (con bastante retraso) para hacer bailar Pogo a todo quisque, el problema es que dudo mucho que las jóvenas con pantalón baquero cortico y camiseta blanca (un 80% del público femenino) y los efebos también con pantalón vaquero tres cuartos, camisas mega-kisch y gafas de pasta sin cristales (¿?) supieran lo que es el pogo.
Al ratico nos fuimos a ver que coñe hacía Chris Cunningham y, como era de esperar, era una cosa de esas tipo video-creacción con música acompasada drumanbass que no hay quién aguante. Con las mismas pusimos los piés en el Antikaraoke de Rachel Arieff que fué tronchante, eso si que mola, menuda idea mas buena. Finalmente la cosa acabó con los Orbital (un poco cansinos) y Fatboy Slim aplicando laseres al personal seguramente porque tenía un acuerdo con alguna clínica de eliminar la miopía y querían probarlo a nivel de masas.
En fin, buen tiempo, sonido bastante mejorable en todos los casos y público sorprendente ya que te pedían perdón si te empujaban (lo nunca visto señora).
Tengo fotos del festival pero como son de mi mierdaIphone no las pongo porque sería como poner una foto de una pantera en una habitación a oscuras...

Sonic Youth distorsiona ¿Mostoles?

Acabo de volver de la IMPRESIONANTE exposición instalada en Mostoles ¿en Mostoles?, pues si, allí hay un bonito edificio público llamado Centro 2 de Mayo y la exposición del grupo de la distorsión ocupa nada menos que tres plantas. La muestra esta construida gracias a la actividad "paralela" que los miembros del grupo han tenido incluso antes de constituirse como banda. Cuadros, videomontajes, fotografía, incluso una carpa-karaoke en la que ponemos tocar los instrumentos de la banda y nos dan un cd con el -ciertamente- mediocre resultado (ojo lo del karaoke solo son los sábados a partir de las 18:30). Os dejo dos fotos de la muestra que además incluye obras de otros artistas de la talla de William Burroughs o Allen Ginsberg, la monda vamos. Dentro de la muestra podremos reconocer entre las obras varias de las portadas de los discos de la banda. Os dejo un par de fotos de la muestra, la primera es una instalación donde los miembros de la banda improvisan con montones de cacharritos (cada uno está en una pantalla), la segunda es un collage con las portadas de los discos de la banda, enfrente de la misma hay una colección de guitarras a cual mas picueta.
Os animo a acudir si venís a Madrid (desde la Renfe de Mostoles se tarda 5 minutos en llegar) ya que además es GRATIS, lo que no es gratis es el libro de la exposición que vale nada menos que 55 EURAZOS, una pena.
La tenéis disponible hasta el 2 de mayo (mira que casualidad...)

Discos del año (2009)

Mucho tiempo sin postear, no me gusta dejar el blog así a la remangillé. Antes de nada deciros que en el concurso de blogs de 20 minutos quedé en un meritorio 1800 y pico puesto.
Como se que estos post generan mucha polémica entre los colegas comentadores lo completaré en breve (lo prometo) con uno dedicado a las películas del año para que los mas intrépidos gafapastas se lancen a ponerme a parir y así tengamos una retaila de comentarios la mar de divertida. Empezamos (sin orden ni concierto):

Bob Dylan - Together Throught Life

Nuevo discazo del cascadete anciano, su voz sigue sin valer nada pero con estas canciones no importa. Además el sonido esta totalmente fuera de artificios y remezclas de mierda que ahora tanto pululan por supuestos "nuevos talentos". Me encanta la canción que abre el disco (Beyond Here Lies Nothin') o el estupendo blues de My Wife's Home Town. Me compré la edición especial que venía con un cd de canciones clásicas del blues y el country de un programa que realiza el mismo Dylan cuando no está cambiándose de religión...

Kiss - Sonic Boom

A parir me pondrá alguno, sin saber que los Kiss son lo mas de siempre. Disco molón con canciones de rock'n'roll directo y sin concesiones a nenazas tipos Bon Jovi o Tokio-Jonas. Me encantará verlos en junio (ya tengo la entrada), como opción está amputarse las falanges de los dedos corarón y anular para ser mazo de Jevi. Estupenda la edición especial (y barata) con un dvd con varias canciones live in Buenos Aires y otro cd con sus clásicos regrabados una tarde de domingo aburrida.

The Prodigy - Invaders Must Die

Por fin un disco de los Prodigy en la línea del estupendo y anticuado Music for de Jilted generation, además no se si gracias al productor o a mis cascos nuevos, se oye el bajo mas que el los anteriores discos del cuarteto anglo-choni, que parecían música de baile enlatada.

Eels - Hombre Lobo: 12 Songs of Desire

Cualquier disco de Mr. E es (de momento) estupendo. Canciones con una base eléctrica poderosa y bonitas melodías positivas (Beginner's Luck) necesarias en la crisis actual

Music go Music - Expressions

Otro disco bonito y positivo que recuerda en ciertos momentos a Abba con canciones pegadizas pero con una producción muy buena, lo cual me hace albergar la esperanza que no todo en la música nueva actual es kakita de vakita.

Melody Gardot - My One and Only Thrill

Finalmente un disco estupendo de Jazz vocal, que se aleja de las pelmazos de Diana Krall y la Nora Jones y se acerca (físicamente hablando a ¡Anastasia!). Estupenda voz en un disco que envuelve desde la primera canción, es una lástima que solo tenga 11 canciones porque da ganas de estar escuchandolo mucho mas rato. Solo tiene (con este) dos discos, una verdadera lástima.

Y eso es todo (creo), ya podéis empezar a opinar ¡so listos/as!

Viejunos Singing

No había tenido yo el detalle de poneros los dientes largos con el tremendo conciertazo que dieron los Eagles el mes de julio en Madrid. Mucha gente piensa que los grupos esos que llevan toda la vida tocando y siguen haciéndolo es mejor no ir a verlos porque ya no tienen la frescura que tenían antaño. ¡Una mierda! por lo menos en los dos casos que os comento es este post. Los Eagles tienen un huevo de años a sus espaldas y eso se traduce en un grupo que se conoce a la perfección y tiene un directo que ya quisiera cualquier meapilas actual. El Palacio de los Deportes de Madrid no había sonado así en la vida, un sonido limpio y claro, al volumen adecuado, es mas, si el concierto lo estaban grabando (que no lo se) va a salir un disco para enmarcar. El repertorio estuvo centrado fundamentalmente en su nuevo disco (ya de 2007) "Long Road Out of Eden". La armonía de las voces de Don Henley, Glenn Frey y Timothy B. Schmit (se agradeció que se dirigiera al público en perfecto castellano varias veces durante el concierto), así como los tremendos solos de guitarra de Joe Walsh (con la misma cara de loco que siempre) hicieron de este concierto uno de los mas impresionantes que a los que he acudido. Mas de dos horas de concierto que amortizaron lo pagado, así se hace. Lo único que faltó es que cantaran "New kid in town" pero no se puede tener todo.
El que si lo dio todo fue Leonard Cohen el sábado en el mismo sitio. Un tio que tiene mas de 70 años no es normal que de un concierto de TRES HORAS Y MEDIA, eso si que es un profesional. Sonriente y entregado, sin que a su voz grave se le escapara un solo gallo, logró levantar un concierto que hubiera estado condenado por culpa del pésimo sonido (culpa de los ingenieros de idem) que hacía que el órgano hammond y la guitarra eléctrica apenas se oyeran. Con tamaña duración no me extraña que cantara todos sus éxitos. Impresionante me pareció "The partisian", cantada con rabia y "Tower of Song", tocando el mismo Cohen un teclado "casiotrón" con una mano algo movil. Hubo descanso, bis, rebis y requetebís. En definitiva, otro que hizo que lo que había pagado (casi 60 eurazos) se amortizara con creces.
¡Larga vida al Rock'n'Roll!

Operación truño

Si bien no pensaba junca jamás hablar de temas como este en el blog la sugerencia de un colega me ha llevado a escribir este post sobre uno de los concursos de la tele que lleva mas años en antena. Desde que a comienzos de este siglo diera el pistoletazo de salida este concurso muchos músicos se han quejado de la sistemática y organización del mismo, baste recordar el manifiesto firmado por un porrón de ellos en el 2002 llamado "Otro timo no", uno de cuyos firmantes parece haberse pasado al lado oscuro de la fuerza esta temporada (pincha aquí para descubrir el pastel).
Es evidente que un concurso que usa el karaoke para encontrar un artista es algo ciertamente extraño, además ultimamente la juventud de los concursantes hace que, al mínimo disgusto (por ejemplo: no le ha tocado la canción de Andy y Lucas que pretendía bordar en el escenario) se pongan tan tiernos como Mimosín en el país de los Teletubbies. Evidentemente lo que busca el jurado, y así lo dice constantemente, es un producto, un sujeto totalmente exento de cualquier pretensión artística propia y que solo obedezca las "órdenes" artísticas de los directivos de la casa comercial que le va a grabar el disco. Tal y como están las cosas arriesgarse a lanzar a un cantante melódico (que es fundamentalmente el tipo de cantante que promociona OT) a un mercado saturadísimo de estos sujetos es algo temerario y que, la mayoría de las veces (de las ediciones del concurso) ha salido mal o muy mal (¿alguien se acuerda de los que ganaron en las tropecientas ediciones anteriores?). El problema fundamental está, a mi entender, en que en la música española actual hay una falta de originalidad y de ganas de arriesgarse tremendas. Como yo no voy a poner un duro para promocionar a ningún grupo entiendo que las discográficas tampoco lo hagan por artistas o grupos que pueden resultar muy interesantes pero que pueden tener un rango de ventas muy bajo ya que solo los van a radiar en los programas chungos con efectos espaciales de Radio 3 (que pagamos todos los curritos). Lo que si es cierto es que desde que está este programa en antena cada vez encuentro menos discos españoles de calidad, solo algunas compañías como Subterfuge o Elefant se atreven a sacar discos fuera del "orden establecido". Grupos que, en un principio, parecían originales sacan discos inexplicables, es el ejemplo de La Casa Azul cuyo último disco incluye una canción metiéndose con los contertulios de las tertulias radiofónicas muy lejos de la positiva y Ye-ye "Me gustas" del año 2000 (previo OT). ¿Ha bajado la calidad de los discos españoles desde que se emite OT? ¿los productores buscan otras cosas como llegar al público yogurín con cantantes tiernos y cantantas muy mujeres? Pues yo creo que si, lo que no deben saber las compañías son dos cositas:
1º Los que compran discos no son los yogurines porque el dinero de la paga se lo pulen en botellón u otras sustancias. Los que compran discos son los adultos responsables (o no) que tienen una capacidad adquisitiva mas alta y que, la mayoría de las veces, no quieren mas de lo mismo.
2º Los discos DEBEN costar mas barato, yo prefiero comprarme el cd fundamentalmente porque la calidad que tiene un disco bajado del interné es inferior a la que nos ofrece el soporte digital (¿hay que recordar que el MP3 es una compresión del archivo original?), es como cuando los juegos del Spectrum costanban 3000 pesetas (que serían como unos 60 o 70 euritos actuales) y en una jugada que te cagas todas las compañías se pusieron de acuerdo y los bajaron a 875 pesetas (lo que serían unos 3 o 4 leuros actuales) simplificando la caja en donde venían (fijaos en el anuncio publicado en Micromanía que os dejo).

Esto supuso que las ventas aumentaran un porrón. ¿Porqué no hacen eso las compañías?
Dejo estos pensamientos a disposición del consumidor y usuario.

Music For The Mesas

La música vuelve a este blog en esta ocasión para dar a vuestras cenas/comidas/reuniones de empresa un carácter absolutamente cool y molón. Esta colección de cedeses que os recomiendo puede convertir en un exclusivo piano-bar de Las Vegas cualquier vivienda de protección oficial de los suburbios. Esta colección que cuenta con nada menos que con 28 títulos recoge música que los americanos (de américa) han venido a llamar Lounge, lo que equivaldría en España a "hilo musical de banco-dentista-puti club". Sin embargo esta música, denostada en nuestro país, ha sido llevada a la categoría de arte por parte de grandes figuras de la canción como Louis Prima, Bobby Darin, Wayne Newton (el Joselito norteamericano) o Peggy Lee o tremendos instrumentistas como Martin Denny o Les Baxter, los cuales seguramente no os suenen de nada, lo cual me parece fatal. Cada cedé de Ultra Lounge está dedicado a un tema en concreto: series de televisión del año del pún, crímenes, órganos lisérgicos, mambo, bossa nova, bongos...
Tremendas recopilaciones acompañadas de recetas de cóckteles para poder salir de una vez del Kalimocho. Si quereis empezar con buen pié lo mejor es comprarse (o no) el sampler que contiene un potpurrí de todos los discos. Para mas información consultar la página (que a veces no funciona) Ultra Lounge
¡Disfrute garantizado!
Dejo video de Yma Sumac (la voz de los Andes), una de las tremendas artistas que aparecen en estos discos

Discos a cascoporro

Como esto de la música me gusta mucho pues no dudo en recomendaros algunas cosillas que, o bien, salieron hace tiempo o acaban de salir, ahí van:

Robert Plant & Alison Krauss: Raising Sand

Aunque este discazo salió en 2007, van y ahora (en 2009) y le dan varios Grammys. Dos personas que no parecen tener nada que ver entre si, un hevi y una cantante country se unieron para publicar un disco de lo que podríamos llamar dark-country, canciones sencillas con bases profundas. Si ya era recomendable la carrera de la bastante desconocida cantante norteamericana con este disco se hace mas grande, es mas, Roberto Planto a dejado "plantados" a los ¿renacidos? Led Zeppelin hasta que acabe su gira por los Estates con Alison Os dejo un videoclip de una de las canciones molonas del disco


Jason Mraz: We Sing, We Dance, We Steal Things

¿A quien no gusta escuchar musiquita mientras haces algo que requiera cierto nivel de concentración (pero poquito) como hacer pollo con ciruelas? si estás a favor aquí tienes este disco de Mraz, con canciones ligeras muy agradables, con cierto toque reagge en algunas y funk en otras. Un disco muy positivo que cuenta con single de éxito (I'm yours) cuyo video me pone de los nervios ya que se ve al cantante recorriendo lugares paradisiacos y viajando en 1ª clase mientras se rasca los coj...

Miles Davis: Kind of Blue (edición 50 aniversario)


Este mes ha salido esta estupenda reedición de uno de los grándes discos del jazz, Davis rodeado de Coltrane, Adderley, Evans... la monda vamos. La edición, que a mi parecer tiene un precio asequible con todo lo que trae, incluye dos cd's con la sesión completa de grabación, amén de un deuvedé con un reportaje y un concierto. Muy buén disco para iniciarse en el jazz y un must-have en general

Los mejores discos de 2008

Como las películas todos los años se hacen cienes y cieneses de listas de los mejores discos del año, cada vez queda menos donde elegir ya que el panorama musical internacional lleva siendo una caquita bastantes años, de todas maneras aquí os dejo varias sugerencias de lo que (en mi humilde opinión) son algunos de los mejores discos del año y que presento sin ningún orden:

EELS: Useless Trinkets: B Sides, Soundtracks, Rarities and Unreleased 1996-2007

Este año el señor E ha sacado dos estupendos recopilatorios de los 10 primeros años de su banda, uno de ellos contiene los éxitos y alguna remezcla y este que os presento tiene caras B, canciones en directo (con dos versiones de canciones de Prince de cuando este sabía componer) y un DVD con una divertida actuación en Lollapalooza, con un maromo haciendo de guardaespaldas que echa nata montada al público rebelde. Si no conocéis a los Eels cualquiera de los dos discos son estupendos para escuchar a esta banda americana que no le ha salido de ahí pasarse por nuestro país este verano, que lástima.
Dejo video clásico


Nick Cave and the Bad Seeds:Dig!!! Lazarus Dig!!!

Cuanquier nuevo disco de Nick Cave es una buena noticia y, si se olvida de la mierda esa que sacó este año intentando imitarse a si mismo cuando estaba en los Birthday Party, este es un disco estupendo, con canciones interesantes y un single marchoso. Sin embargo la edad no deja indiferente a nadie, solo hay que ver que ya tiene menos pelo y se ha dejado un bigote mostachoso. Video del mismo (bigote):


Portishead: Third

La verdad es que no se porque pongo este disco, un grupo que se prodiga tan poco como los Portishead (tres discos en 14 años) ya se podía haber esmerado un poco y haber echo un disco mas compacto o por lo menos mas acorde con lo que hacían antes. Parece una mezcla entre Madredeus y los payasos de la tele. Creo que lo pongo porque antes me gustaban muchísimo y sus dos anteriores discos son imprescindibles en cualquier discografía. Este, sin embargo, es absolutamente prescindible, así que, para fastidiar dejo video de uno de sus primeros éxitos:


Bob Dylan: The Bootleg Series, Vol. 8: Tell Tale Signs - Rare and Unreleased 1989-2006

Que Bob Dylan es uno de los mejores compositores vivos no hay duda (aunque le fastidie al anónimo ese que pulula por el blog que es contrario a los mismos aunque diga que eso lo he dicho yo...) y si su serie de Bootlegs abarca en esta ocasión una de las mejores épocas del artista, la cosa es seria. En este disco podemos encontrarnos algunas canciones no incluidas en su disco Oh Mercy (uno de los mejores de los 80), muy interesante.

Santogold: Santogold

Madre mía que disco, ¿new-wave? ¿punk? ¿ragamuffin? ¿soul atómico? ¿que es esto? Considerado por la crítica como uno de los mejores discos del año, espero que no se quede en eso y saque mas discos, porque lo del One Hot Wonder está últimamente muy de moda...(espero que no se me mate por poner este disco...)


Y para no dar mucha morcilla con un post muy largo me despido deseando que los anónimos se identifiquen y que haya paz en el mundo.